人文学部本科督导组组长：蔡大伟教授

今天我走进了艺术学院美术系李广德老师的课堂，他讲授的课程是“风景写生 ”，上课地点在中心校区晏湖西岸。这是一门面向本科生2020级版画学生开设的实践课程。教学目标，以培养学生面对自然风景快速构图能力，提高感受色彩、组织协调色彩、捕捉概括色彩、 挖掘表现色彩的能力。

这节课，李老师讲授的内容是风景写生的步骤，如何取景、构图，画大的色彩关系，深入刻画以及最后的调整画面，共五个步骤。如何在有限的课堂时间内引导学生掌握正确的构图方法，了解景物的空间、层次；选景与构图关系，选景有取舍，构图有平衡变化，自然色彩的变化与画面色彩的关系相对稳定。通过视平线的高低，表现景色气氛；有意识的去思考画面的空间感，分清主次，不拘泥于一枝一叶的描摹等等，还要边讲边画，我想这对教师的讲授来说是一大挑战。

在课程中，李老师具体讲授了“取景”就是要选择美的景物来画，要给予观者美的享受。“构图”就是把复杂的自然物像归纳为有趣的形体，不断地调整构成节奏与画面四个边框的关系。“画大的色彩关系”就是要参照自然，以最主观的色彩强调感受。“深入刻画”就是将你在自然中获得的重要信息，进行深入刻画，直到画面和谐。“最后调整”就是调动一切因素来营造画面的感染力，创造意境，从而在写生中获得客观与主观的转换表现色调与色彩的搭配关系。

李老师还讲授了如何取舍画面中的物像，处理好画面的构成关系，如何处理形体的点线面节奏与韵律，空间透视、主次强弱、虚实疏密等，使画面更加富有节奏感和秩序感。李老师特意强调画面的节奏问题，他说:“在一幅画中，节奏无处不在，线条像天籁的旋律，像隐身人的乐舞，更像是无形春风，将生命的色彩翻飞，使之高蹈清扬，如音乐的节奏和诗歌的韵律”。在画面的大色块关系确定之后，要擅用对比的方法，深入分析物体的色彩变化规律，不求面面俱到，要留住画面中耐看且富有变化的色块和笔触。在与学生共同探讨的过程中，李老师及时给予学生正向反馈，并引导理解学生画画如做人的人生道理，如留白是造画之意境，也是处世之原则，人生亦应学会取舍。他自然的将美育与德育相互渗透，课程思政自然融入，让学生在学画过程中认识美、感受美、表现美、评价美，激发学生的兴趣，潜移默化提高学生人文素养。

对于李老师的授课，我发现有一个很大的优点。他在授课时，并没有进行枯燥地讲解，对学生进行灌输性的教育，而是进行实践性加探讨性的教学。以晏湖西岸远处石头、树木、为背景，以近处几棵大树为主体，示范讲解。他与同学们共同融入自然，为同学们倾情讲解自然风景与绘画表现的关系。李老师按照风景写生的思路和步骤，将画面的完成分为几个阶段。在对每阶段进行教学的时候，采用启发式的提问和引导，将同学们带入情境中去，使同学们进入创作者的角色，站在第一视角去分析画面，思考将会面对的问题：如何呈现画面，呈现怎么样的画面？等一系列的问题。通过问答互动，同学们逐渐把握风景创作的思维，面庞上洋溢着创作的欲望。